С 2014 года ежегодно во всем мире отмечается Всемирный день балета. Его дата является непостоянной, поскольку зависит от проведения онлайн трансляции крупнейших балетных коллективов мира. В этой акции участвует по меньшей мере 50 театров со всего света, а онлайн-трансляции длятся по 20 часов подряд. В 2022 году данной событие выпадает на 1 октября.
Балет, как одно из красивейших искусств, зародился в Италии в 15 веке. Этот жанр был придуман Доменико да Пьяченца — учителем танцев, который на очередном красочном балу предложил идею по объединению нескольких танцевальных жанров. При этом инициатива учителя не закончилась только на предложении: Доменико написал торжественный финал к балу и назвал свое произведение балетом.
Первая балетная постановка, в которой объединили танцы, музыку, слова и пантомиму была поставлена по Франции при дворе Екатерины Медичи, в 16 веке. Автором постановки стал Бальтазарини ди Бельджойозо – известный итальянский балетмейстер, который заложил в основу античный сюжет о Цирцеи и нимфах.
Искусство балета — краткая история
С тех пор балет распространился по всему миру и стал уникальнейшим искусством, работа над которым для многих танцоров балета начинается с самых юных лет.
10 самых знаменитых балетов мира
- Лебединое озеро — Балет Петра Ильича Чайковского, который состоит из 4-х актов, является технически и эмоционально сложным для танцоров, однако, погружает зрителя в атмосферу сказки и легкости, которую не передать словами.
- Щелкунчик — Балет Петра Ильича Чайковского, состоящий из 2-х актов и повествующий обо всем известной сказке, в основе которой любовь, теплые чувства и, конечно же, волшебство.
- Сон в летнюю ночь — Комедия Уильяма Шекспира в 5 актах, которая является любимицей многих и наполнена не только романтичным сюжетом, но и большим количеством мифических красивейших существ.
- Питер Пэн — Сказка Дж. М. Барри, наполненная фантастическими, и одновременно с тем философскими сценами. Это очень красивый и нежный балет, который способен погрузить каждого зрителя в детство.
- Коппелия, или Девушка с голубыми глазами — балет-пантомима французского композитора Лео Делиба в 3 картинах и 2 актах. Балет повествует о метаниях человека, который не знает, как совместить идеал и реализм.
- Спящая красавица — Знаменитый балет, за основу которого была взята сказка французского писателя Шарля Перро.
- Золушка — Либретто Николая Волкова основано на сюжете сказки французского поэта Шарля Перро, а версию балета Прокофьева используют чаще всего.
- Ромео и Джульетта — в балете 3 акта, 4-м является эпилог, а за основу взята трагедия Уильяма Шекспира о любви двух юных сердец.
- Жизель — 2-х актовый фантастический балет композитора Адольфа Адана. За основу была взята из глубокой славянской древности легенда о виллисах — молодых невестах, погибших до брака, которые столкнулись с предательством своих возлюбленных.
- Весна Священная — балет принадлежит Игорю Стравинскому и повествует о древнем ритуале — юная девушка совершает танец для пробуждения весны, окруженная старцами. Совершив танец, она умирает.
Источник: dzen.ru
Как появился балет?
Самый первый балетный спектакль
Париж, XVI век. Осень 1581 года была очень праздничной. Полным ходом шли торжества по случаю свадьбы Маргариты Лотарингской, сестры королевы Луизы, и герцога де Жуайеза. Апофеозом стало грандиозное представление в Малом Бургундском дворце. Оно носило звучное название — «Цирцея, или Комедийный балет королевы».
Перед зрителями была разыграна история, как прекрасные нимфы, превращённые волшебницей в каменные статуи, смогли сбросить с себя злые чары и вновь обрести свободу.
Пять часов подряд гости с восторгом следили за изумительно красивым зрелищем. Именно благодаря ему та свадьба осталась в истории на века. 15 октября 1581 года стало днём рождения нового вида искусства. «Цирцею» по праву называют самым первым балетным спектаклем. Это была та отправная точка, от которой отталкивались последующие поколения хореографов. Но возник легендарный балет не на пустом месте.
В эпоху Возрождения танцевальное искусство развивалось очень активно, особого совершенства оно достигло в Италии. Фундаментом для этого стали богатые народные традиции. У самого слова «балет» итальянские корни. Правда, первоначально оно означало не спектакль, а лишь танцевальный эпизод. Как правило, ему придавалось определённое настроение.
Во дворцах знати часто устраивались праздники, которые не обходились без красочных танцев.
Французы познакомились с искусством итальянских мастеров в конце 15 века. Произошло это при отнюдь не мирных обстоятельствах. Карл VIII вошёл с войсками в Италию, дабы предъявить свои права на Неаполитанский престол. Среди командующих было немало знатных дворян. Их-то и заинтересовало искусство танца.
Со временем итальянских хореографов стали приглашать к французскому двору.
Прошли ещё десятилетия, прежде чем в Париже состоялся необычный спектакль. По одной из версий, идея принадлежала королеве Луизе, супруге Генриха III Валуа. Но, скорее всего, своим появлением балет обязан её свекрови – Екатерине Медичи. Итальянка по происхождению, она в четырнадцать лет стала женой Генриха де Валуа, будущего Генриха II.
Однако Екатерина не забыла танцы, столь любимые на её родине. Более того – немало способствовала их популярности во Франции.
Екатерина Медичи – довольно противоречивая фигура в истории. Однако она была большой любительницей искусства и активно покровительствовала талантливым мастерам. Некоторые работали при её дворе. В их числе – Бальтазарини ди Бельджойозо – итальянский музыкант, композитор и хореограф. На французский манер его называли Бальтазар де Божуайё.
Именно ему было поручено поставить торжественный спектакль.
«Цирцея, или Комедийный балет королевы»
Само название весьма показательно. Слово «комедийный» означало вовсе не «весёлый» или «смешной», а «театрализованный». Конечно, в «Цирцее» не только танцевали, но и пели, а также декламировали стихи. Однако именно это представление называют первым балетным спектаклем. В нём танец был не просто интермедией, а органично вплетался в ткань действия.
Подобный опыт в то время был совершенно новым.
Одна из первых картин открывалась выходом юных нимф. Танцуя, они выстраивались в живописные группы. В сцене участвовали морские нимфы – наяды, и лесные – дриады. Это очень выразительно обыгрывалось в костюмах. Наяды были в белых платьях, а дриады – в зелёных. Но вот появлялась волшебница Цирцея. При виде непрошенных гостей она приходила в ярость.
Взмах жезла – и танцующие нимфы тотчас же замирали неподвижно. Они каменели.
Были в спектакле и другие танцевальные эпизоды. Юпитер и Минерва посылали своих воинов на штурм дворца злой волшебницы. При помощи ритмичных движений изображался бой. Однако стоило Цирцее вновь взмахнуть жезлом, как все воины застывали на месте. Несколько раз волшебница отражала нападение. Но в итоге чары рассеивались.
Нимфы оживали. Бальтазарини применил интересный эффект – танцовщицы выстраивались в геометрические фигуры: квадраты, круги, треугольники.
Оформление первого балета поражало роскошью и великолепием. На самой Цирцее было платье, затканное золотом. Головной убор украшали драгоценные камни. Наряд одной из главных нимф был настолько густо усеян бриллиантами, что их блеск слепил глаза. Вдоль стен зала размещались декорации – они изображали живописную рощу, таинственный грот и дворец волшебницы.
Листья и цветы были сделаны руками искусных ювелиров.
Поэтичность подобных зрелищ резко контрастировала с жестокими реалиями эпохи. Вражда между католиками и гугенотами делала обстановку во Франции крайне напряжённой. Екатерина Медичи надеялась, что распространение прекрасного поможет установлению мира в стране. В танцевальном искусстве она видела олицетворение той гармонии, которой так не хватало человеческим отношениям.
К глубокому сожалению Екатерины, мир во Франции не восторжествовал. Однако родился новый вид искусства.
…Давно отзвучала свадебная музыка, закончился праздник. Но первый балет остался в истории на века. Конечно, он был мало похож на те спектакли, которые знакомы современным зрителям. Пройдёт ещё немало времени, прежде чем танцевальное действие сможет отделиться от драмы и оперы и стать самостоятельным видом искусства. Но начало было положено в далёкий день 15 октября 1581 года. «Цирцея» стала прообразом тех балетных спектаклей, которые начали создаваться в более поздние эпохи.
******************************************
Впервые опубликовано на сайте «Школа Жизни» в 2015 году
Источник: proza.ru
От либретто до балета: история высокого искусства в 12 фактах
Балет зародился во второй половине XVI века, пережил несколько революций и из элитарного развлечения превратился в искусство, покорившее миллионы сердец по всему миру. Как менялся танец и отношение к нему, в каких обстоятельствах появились легендарные постановки от «Сильфиды» до «Болеро» и как он оказался тесно связан с другими видами творчества, рассказывает книга «Балет. Иллюстрированная история».
Мы выбрали из нее 12 любопытных фактов о танцорах, хореографах, композиторах и их творениях.
-12% Балет. Иллюстрированная история Твердый переплет 5196 ₽ 5904 ₽ -12% Добавить в корзину В корзину
Факт № 1. Свой титул «король-солнце» Людовик XIV получил в том числе благодаря балету. В уникальной постановке «Королевский балет ночи», начавшейся в 18:00 23 февраля 1653 года и продлившейся более 13 часов, юному монарху была отведена партия бога солнца Аполлона.
Факт № 2. Пять базовых положений ног, которые в балете называют позициями, практически не менялись с конца XVII века, когда они были систематизированы хореографом Пьером Бошаном. Французский балетмейстер также стал первым, кто предложил исполнять женские партии танцовщицам. До 1681 года на сцену выходили только мужчины.
Факт № 3. Балетная труппа Большого театра считается одной из старейших в мире. Она была создана в 1776-м. Тогда как труппа театра Ла Скала была основана двумя годами позднее — в 1778-м.
Факт № 4. Балет «Сильфида», премьера которого состоялась в 1832 году, подарил искусству сразу две традиции. Во-первых, в этой постановке впервые неотъемлемым компонентом хореографии стал танец на пуантах. А во-вторых, танцовщицы были одеты в белые воздушные платья, позволяющие разглядеть каждое из их изящных движений.
Факт № 5. Своей популярностью балет «Жизель» обязан увлечению сверхъестественным, захватившему в XIX веке Европу и США. Сюжет о мстительных призраках, готовых погубить дворянина, обманувшего скромную девушку, оказался в духе времени. А новаторская музыка Адольфа Адана, который подарил каждому герою собственную мелодию, усилила эффект.
Источник: eksmo.ru