Наталия Майстренко
О музыкальности, движении и танце
Субъективно об объективном
«Музыкальность», напечатала она и надолго зависла в раздумьях.
Музыкальность, как и любовь, невероятно сложна в описании. Она имеет тысячу нюансов и очень сильно завязана на восприятие конкретного человека.
Определение из словаря не очень помогает. Одаренность в отношении музыки – это что, как это? И как тогда проявляется музыкальность в танце? Как развить ее в себе?
Раз уж тема насквозь субъективная, позвольте мне поделиться некоторыми своими наблюдениями.
Начнем с базовых аспектов: как мы воспринимаем музыку, как оцениваем ее? Есть теоретический и эмпирический методы. Даже те, кто не имеет обширной теоретической базы, способен отличить красивое и гармоничное от невнятного нагромождения шумов. В целом к достижению сознательного возраста социум формирует в каждом из нас определенную культуру, профильное образование или личная заинтересованность только добавляют понимания музыки: помогают различать настроение музыки, разбивку на фразы, повторы, слышать базовый ритм и дополнительные ритмические рисунки, партии отдельных инструментов. Теоретическая подпитка помогает легче встраиваться в музыку, потому что проще дробить музыку на кусочки для попадания в нее, понимая, что танго – это такой «городской романс», который ранее пели, а значит, есть вступление, есть куплет, состоящий из фраз, и припев, и что размер обычно 4/4.
МУЗЫКАЛЬНОСТЬ В ТАНЦЕ: КАК НЕ СУЕТИТЬСЯ И УВЕРЕННО ТАНЦЕВАТЬ ПОД ЛЮБОЙ ТРЕК
Это все про музыкальную восприимчивость. И она работает и в танго тоже. Ее можно развивать активно, ходить на семинары, читать профессиональную литературу про историю танго и музыку, или пассивно, просто наблюдая, как танцуют другие, танцуя самостоятельно. Дело в том, что наше тело неосознанно ловит музыку и вписывает себя в этот контекст, если ему это удается хорошо, вырабатывается гормон счастья в двойном размере. Одна порция за координированное движение, добавка за попадание в музыку.
Источник: simplenelegant.com
Топ-10 советов, как развиваться в танце быстрее
1. Уделяй время на самоподготовку. Тренируйся в зале или в другом месте, при каждой возможности, будь то метро или ванная комната, когда идёшь на работу, убираешься в квартире или стоишь в очереди за хлебом.
2. Посещай мастер-классы, ведь это новые эмоции, интересные знакомства и обмен опытом, а также, бешено прокачивающая тело, хореография.
3. Участвуй в конкурсах и баттлах, ведь к таким мероприятиям надо готовиться, а это несомненно рост.
4. Изучай другие стили, это поможет раскрыть весь потенциал твоего тела.
5. Снимай себя на видео, это позволит тебе увидеть то, что у тебя получается хорошо и то, что получается не очень, над чем нужно работать и что можно сделать лучше.
6. Смотри видео с профессиональными танцорами, ведь это как программирование себя на то, как должна выглядеть подача в танце, стилистика движений и многое другое.
Как научиться слушать музыкальный счет | ритм (для новичков в танцах)
7. Постоянно учи новые движения, чтобы они были неудобны для тела, которое их отторгало бы. Если движение получается, тогда усложни его. Только тогда и только так будет рост.
8. Учись обыгрывать отдельно каждый инструмент в музыкальной композиции, определённый повторяющийся акцент или проигрыш – голос, бас гитару, ударные и сольные инструменты. Это научит тебя лучше понимать и чувствовать музыку, слышать то, что на первый взгляд незаметно для слуха и тела.
9. Постоянно доставай вопросами своего препода, кончено же в меру и по делу, проси давать обратную связь по поводу твоего танца или нового элемента. Без сомнения, твой преподаватель опытнее тебя, со стороны ему виднее.
10. Чтобы не забыть багаж знаний, импровизируй, применяя то, что учил и отрабатывал!
Источник: proza.ru
Как научиться слышать музыку во время танца
Случалось ли вам когда-нибудь идти на концерт какого-нибудь шоу балета с целью заимствовать там несколько новых танцевальных движений или чтобы получить вдохновение от великолепного выступления? Случалось ли вам быть разочарованным этим выступлением? Возможно, это уже не первое их выступление в этот день и танцорам очень трудно быть на высоте в очередной раз. Возможно, шоу балет вынужден танцевать сразу же после изнурительного перелёта, не имея возможности отдохнуть. А может причина в том, что танцоры двигались не совсем под музыку?
Конечно же, большинство профессиональных танцоров (а получили они такой статус благодаря своему безупречному исполнению) танцуют в высшей степени музыкально. Но встречаются иногда и такие, которые, по-видимому, слишком мало уделяют вниманию работе с музыкой во время подготовки своих выступлений.
Самый важный элемент танцевального выступления — это способность танцора слышать музыку. Благодаря этому элементу зритель может буквально увидеть музыку. Про танцора, который танцует не под музыку, говорят, что он двигается мимо музыки. И, хотя технически исполнитель сама грация, впечатление от выступления в целом будет, мягко говоря, подпорчено.
Обучаясь танцевальному искусству в первую очередь нужно научиться слушать музыку. Не случайно, занятия танцами с маленькими детьми начинаются с уроков ритмики, ведь первостепенная цель уроков ритмики — научить детей слышать музыку.
Ниже приведены элементы, на которые нужно обратить внимание, разбирая музыкальную композицию.
1. Вступление (одни песни начинаются с длинного растянутого интро, другие имеют резкое начало)
2. Замедления и ускорения композиции.
3. Места, где на первый план выходит солирующий инструмент.
4. Затихание музыки (может быть как внезапным, так и постепенным, если вы не выделите эти места, публика это сразу заметит).
5. Многослойность музыки. (ударные, скрипка, голос и т.д.)
6. Окончание музыки (может быть также резким или постепенным)
Прослушав музыку таким образом, разбейте её на блоки, и прослушивайте её до тех пор, пока вы не будете знать каждый момент композиции. После этого можно смело браться за композицию танца.
Похожие статьи
- Танцы Юго-Восточной Азии.
- Танец Son Jarocho
- ОБЭРЭК.
- История возникновения бальных танцев
- Как научится фристайл рэпу
- Бачата
- Belly Dance
- Традиционные чилийские танцы
- Народные танцы Норвегии
- Танец с ножницами – экстравагантная пляска Перу
Источник: dancingtips.ru