Как и во многих других сферах, в иллюстрации наблюдается сейчас переполненность рынка. Это неудивительно, если учитывать, что современный мир во многом построен именно на потреблении визуального контента. Поэтому задачей каждого иллюстратора, который хочет добиться успеха и выделиться среди толпы — иметь свой стиль. Речь уже не идёт о качестве навыков, так как красиво нарисовать не равно нарисовать концептуально.
Так чем же можно отличаться от других, в чем суть именно моего стиля — такие вопросы должен задать себе иллюстратор.
Ответ скрыт в самом вопросе и в каждом из нас. По сути, каждый иллюстратор это совершенно уникальная творческая единица, со своим личным опытом и взглядом. Именно наша личность, самобытность могут помочь найти свой стиль. Здесь имеют значения даже такие крошечные, казалось бы, детали как наши любимые материалы для рисования в детстве.
Если копнуть глубже, вы увидите, что любовь к четким контурам и плоскостной заливке у вас от книжек со сказками, где были иллюстрации Билибина. А сочетание цветов, которое вы часто используете — это точь-в-точь мамино платье, которым вы любовались в детстве.
Как художнику найти свой стиль и не потерять себя
Как начать работать над своим стилем?
Первое, что стоит сделать — просмотреть свои работы за промежуток 1-5 лет (все зависит от того, как давно вы рисуете и как быстро шёл ваш прогресс в рисовании) и отобрать около 10 работ, в которых вам что-то нравится. Это может быть техника, материалы, цвета, линия, может, штриховка или компановка. Возможно, что когда- то вы поэкспериментировали и больше не возвращались к подобной стилистике, но она запала вам в душу.
Выберете самые перспективные на ваш взгляд направления из тех, что вы отобрали (это в среднем будет около трёх) и уделите им время. Найдите новые референсы и порисуйте в каждой из стилистик. Вы можете столкнуться с тем, что не хватает навыков работы с новым материалом (поэтому техника была заброшена, но это не повод не развиваться), стиль не имеет развития ( к примеру, вы рисовали тогда без использования зелёного цвета, а сейчас ваша гамма стала богаче), техника просто теряет для вас интерес по личным причинам. Среди всех этих ответвлений вы все же найдёте то, с чем хочется работать.
Здесь наступает время проанализировать это. Возможно, если техника вам интересна, но не хватает навыка, имеет смысл потратить больше времени, чтобы в перспективе увидеть достойный результат.
Что вас привлекло в этой технике? Какие у неё плюсы и где вы видите ее применение? К примеру, увлекаясь техникой быстрых набросков пастелью и цветными карандашами, вы с большей вероятностью найдёте себя в event и backstage иллюстрации, чем в рекламе.
Второе, что вы должны сделать — собрать коллаж из 9 работ различных иллюстраторов, которые вам нравятся больше всего на данный момент.
Как найти свой стиль в рисовании, иллюстрации, творчестве.
Проанализировав коллаж, вы увидите связки между работами- это вектор вашего развития. Не воспринимайте чужой стиль как прямое указание к действию, но копировать на этапе поиска совсем не зазорно. Главное условие вашего копирование — не использовать копии в коммерческих целях. Иногда только после пары копий приходит осознание стиля и в итоге, вы не продолжите копировать «от и до» другого иллюстратора, а позаимствуйте какой-то выразительный ход. Это вполне допустимо и не будет считаться плагиатом.
Ваш «топ-9 коллаж» может меняться время от времени, так как в процессе совершенствования вы будете менять ориентиры и приходить к новым целям.
Подводя итог, вы имеете: вектор развития относительно собственного опыта, который необходимо проработать и вектор, основанный на переосмыслении стилей других иллюстраторов и художников. Важно понимать, что уникальный стиль формируется не за один день и не за одну работу, это перестроение вашего восприятия и отработка визуального кода. Пикассо говорил: «Я могу рисовать как Рафаэль, но мне понадобиться вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребёнок».И в этой цитате вся суть создания стиля-это работа над собой.
Источник: fantasyroom.online
Полное руководство как стать более творческим и креативным человеком
Копирайтер-журналист с опытом работы более 4х лет. Занимаюсь только тем, что умею грамотно и качественно делать.
Эксперт — Маргарита Лопухова
Семейный психолог. Уже 8 лет спасаю «семейные ячейки» от распада. Помогаю парам вновь обрести любовь и взаимопонимание.
Ищешь способы разбудить своего внутреннего гения? Хочешь раскрыть свою творческую сторону и обрести новые, захватывающие способы мышления? Тогда ты попал в нужное место! В этой статье мы предлагаем тебе полное руководство как стать более творческим и креативным человеком.
Не волнуйся, здесь нет никаких скучных теорий или занудных упражнений. Вместо этого, мы подготовили для тебя ТОП 30 способов, которые помогут тебе расширить границы своего воображения и научиться видеть мир по-новому.
Что такое креатив
Креатив – это нечто особенное, что делает тебя уникальным и отличным от других. Это способность мыслить по-своему, выделяться из толпы и создавать что-то новое, оригинальное.
Когда ты креативен, ты способен видеть мир иначе, находить необычные решения и вносить свою неповторимую нотку во всё, что делаешь. Креатив может проявляться в искусстве, дизайне, музыке, писательстве и даже в повседневных делах, как создание необычных комбинаций в кулинарии или оригинального стиля в одежде.
В конечном счёте, креатив – это твой секретный ингредиент, который придаёт тебе свежесть и вдохновение, позволяет выразить себя и делает твою жизнь более интересной и яркой.
Чем отличается творчество от креативности
Давай разберемся в чем разница между творчеством и креативностью.
Творчество, это процесс создания чего-то нового из ничего. Это, как если бы ты был мастером, который воплощает свои идеи в жизнь. Творчество может быть связано с искусством, музыкой, литературой и т.д. Когда ты творчески настроен, ты берешь пустой холст или нераскрытую книгу и наполняешь их своей уникальной энергией и идеями.
С другой стороны, креативность – это способность мыслить нестандартно и находить необычные решения. Креативность проявляется в поиске новых подходов, комбинации разных идей и создании чего-то уникального из уже существующего. Это, как будто ты взял фрагменты разных пазлов и соединил их таким образом, чтобы получилась картина, которую никто раньше не видел.
Так что, творчество – это процесс создания, а креативность – это способность мыслить свежо и нестандартно. И самое замечательное, что они оба могут быть частью тебя!
Как стать более творческим и креативным
Помни, что каждый человек уникален, и только ты можешь найти свой собственный путь в творчестве.
- Разбуди свою внутреннюю детскую радость.
Вспомни свои детские игры и развлечения. Позволь себе быть беззаботным и экспериментировать.
Записывай свои мысли, идеи и впечатления. Это поможет тебе увидеть связи между разными идеями и зародить новые.
- Развивай свои увлечения.
Углубляйся в то, что тебя интересует. Чем больше ты знаешь и понимаешь, тем больше материала для креативных сочетаний у тебя будет.
- Исследуй новые места.
Путешествуй, открывай новые горизонты и погружайся в разные культуры. Это разнообразит твой взгляд на мир.
- Занимайся физической активностью.
Беги, танцуй, занимайся йогой или любым другим видом спорта. Физическая активность стимулирует кровообращение и помогает генерировать свежие идеи.
- Брось себе вызов.
Выбери сложную задачу или проект, который ты считал невозможным. Раздели его на более мелкие задачи и постепенно приступай к их выполнению. Ты удивишься, насколько ты способен.
- Задавай вопросы.
Будь любопытным и не бойся искать ответы. Спрашивай у других людей, исследуй интернет, читай книги. Чем больше ты знаешь, тем больше возможностей для творчества у тебя появится.
- Играй в мозговые игры.
Решай головоломки, играй в шахматы или ребусы. Это поможет развить логическое и ассоциативное мышление.
- Поддерживай контакт с творческими людьми.
Общайся с художниками, музыкантами, писателями. Их истории и опыт вдохновят и привнесут новые идеи.
- Пробуй новые вещи.
Выходи из зоны комфорта и попробуй что-то, что ты никогда раньше не делал. Быть новичком в чем-то поможет тебе видеть вещи с новой перспективы.
- Путешествуй во времени.
Читай книги, смотрите фильмы и изучай историю. Узнавай о разных эпохах и культурах, чтобы найти вдохновение в прошлом.
- Проведи время в природе.
Гуляй по лесу, смотри на звезды или просто наслаждайся свежим воздухом. Природа обладает особой энергией, которая способна разбудить твою творческую жилку.
- Пиши утренние страницы.
Каждое утро пиши три страницы о том, что у тебя на уме. Это поможет освободить твой разум и привнести ясность в мысли.
- Занимайся медитацией.
Найди спокойное место, сядь и сосредоточься на своем дыхании. Медитация помогает утихомирить разум и раскрыть доступ к глубинным идеям.
- Общайся с разными людьми.
Будь открытым к новым знакомствам и разговорам. Разнообразие мнений и опытов поможет расширить твое мышление.
- Рисуй или раскрашивай.
Бери карандаш или кисть и выражай свои мысли через рисунки. Даже если ты считаешь себя не очень талантливым в этом, не стесняйся и просто наслаждайся процессом.
Разнообразь свои музыкальные предпочтения и открывайся новым жанрам и исполнителям. Музыка имеет огромную силу вдохновения и эмоций.
- Поддерживай здоровый образ жизни.
Спи достаточно, правильно питайся и занимайся физическими упражнениями. Твое тело и разум должны быть в гармонии для полного проявления креативности.
- Посещай места и события искусства.
Ходи в музеи, галереи, выставки или посещай театральные представления и концерты. Они помогут расширить твое восприятие и вдохновят на новые идеи.
- Веди брейнсторминг.
Собери группу людей и проведи с ними сессию брейнсторминга. Объединение разных мнений и идей может породить что-то по-настоящему уникальное.
- Создай творческое пространство.
Отведи уголок своего дома для творчества. Обставь его вдохновляющими предметами и материалами, чтобы всегда было место для экспериментов.
- Просыпайся рано.
Раннее утро – это время, когда мир еще спит и тишина царит вокруг. Используй это время для того, чтобы сосредоточиться и заниматься творчеством.
- Учись чему-то новому.
Запишись на курсы, изучай новые техники или просто изучай информацию в интернете. Непрерывное обучение позволит тебе расширять свои навыки и знания.
- Вдохновляйся природой.
Наблюдай за цветами, животными и пейзажами. Природа имеет свою уникальную гармонию и красоту, которые могут стать источником вдохновения для творческого процесса.
- Поставь себе ограничения.
Используй ограничения как катализатор для креативности. Попробуй создавать что-то, используя только определенные инструменты или цвета. Это поможет тебе мыслить за пределами привычных рамок.
- Путешествуй внутрь себя.
Практикуй медитацию или самоанализ. Узнай о своих сильных и слабых сторонах, своих страстях и мечтах. Это поможет тебе понять себя и найти новые идеи.
- Проявляй любопытство.
Задавай вопросы, исследуй, изучай и экспериментируй. Любопытство – это ключевой фактор в развитии креативности.
- Создавай регулярные ритуалы.
Найди время каждый день для своего творчества. Установи регулярные ритуалы и придерживайся их, чтобы сохранить постоянство и поддерживать свою творческую энергию.
-
Будь открытым к неудачам.
Помни, что не все идеи будут успешными с первого раза. Будь готов к неудачам и используй их как уроки для роста и развития.
- Не бойся быть собой.
Не пытайся копировать других или быть похожим на кого-то. Проявляй свою уникальность и открывай мир своим собственным творческим глазом.
Источник: intrigue.dating